Dijital Resim Ders 1: Grafik Tablet Kullanmanın Temelleri

Bilgisayarlar modern toplumun her köşesine değişim getirmiştir. Bu köşelerden biri sanat. İnternet, konsept kullanıcısı, masaüstü duvar kağıtları ve bazı kullanıcılar tarafından bir bilgisayarda çizilen diğer birçok resim türüyle doludur.

Kendime bir grafik tablet aldığımda (bu ible yayınlanmadan yaklaşık bir hafta önce), dijital resme yeni başlayan öğreticiler olmadığını bulmak için dissapointed oldu. Ya bir sanat biçiminde (resim ve çizime emerim) daha önce deneyime sahip olduğunuzu varsayarlar ya da sanatı bırakacak kadar temeldirler.

Bu küçük eğitici dizinin amacı, insanlara grafik tabletlerini nasıl kullanacaklarını öğretmek için birkaç öğretici sağlamaktır, ancak belki de daha da önemlisi, yaratıcı yönü çekmecelerde bırakmaktadır.

Bu, küçük bir dizideki ilk öğreticidir (ne kadar sürdüğüne karar vermedim). Diğer eğitimler:

Ders 2: Tüy

Adım 1: Gereksinimler ve Araçlar

Geleneksel sanat eserinde, sanatçı her şeyi çizmek zorundadır, ancak dijital sanatta fiziksel araçlarla kısıtlanmıyoruz. Çeşitli filtreler ve fırçalar kullanarak, bir ressam saatini alacak olan şey, dijital kalemimizin birkaç vuruşunu alabilir. Bu nedenle, geleneksel medyaya (örn. Artweaver) benzetmeye odaklanan yazılımı görmezden geleceğim ve bunun yerine bir dijital görüntü işleme programı kullanacağım. Ben ucuzum ve photoshop'u karşılayamıyorum, bu yüzden Gimp kullanacağım.

Araçlar:
- Bir bilgisayar (Gimp'i düzgün çalıştırmak için yeterli özelliklere sahip)
- Grafik tablet (sürücüler vb. İle)
- Gimp (veya oradaki araçlara çevirebilirseniz photoshop. V2.6 kullanıyorum, çünkü v2.8'in tabletimle ilgili bazı sorunları var)

Gereksinimler:
- Bir saat kadar
- Gimp ile biraz yeterlilik veya google'ı kullanma yeteneği
- Elinizi hareket ettirme yeteneği
- Ekranda ne olduğunu görme yeteneği
- Biraz yaratıcılık.


Bu yüzden masanıza oturun, rahatlayın, en sevdiğiniz müziği takın ve başlayalım.

Adım 2: Grafik Tabletin Temel Kullanımı

Muhtemelen çoğunu anladınız, çünkü zor değil:
- Kalemi yazı elinizde kalem gibi tutun
- Kalemi tablete koyun
- Elini hareket ettir ve imlecin hareketini izle ....

İpuçları:
- Eline bakma. Nereye çizeceğinizi söylemez. Ekrana bak. Bunu kullanırken bilgisayar faresine bakmaz mısın?
- Tabletin size bakmasını sağlayın. Elinizi kendinize doğru hareket ettirdiğinizde imleç aşağı hareket etmelidir. Birkaç dereceden fazla kapalı ise, istediğiniz yeri çizmeye çalışmak sinir bozucu olur.
- Duruşunu hatırla. Bir şey çizdiğinizde bilgisayarı bir süre kullanacaksınız.

Tableti kullanmaya alışmak için fare kullanmamaya çalışın. Tablet ihtiyacınız olan her şeyi sağlar (tıklatma, kaydırma, imleci hareket ettirme. Fare başka ne yapar?).

Bu eğiticideki hiçbir şeyin aslında bir grafik tablet gerektirmediğini unutmayın, ancak işleri kolaylaştırır.

3. Adım: Çizime Hazırlanma

Şimdi bilgisayarı çizim için kurmanın zamanı geldi. Tabletiniz için sürücülerin yüklü olduğunu varsayıyorum, ancak ekranı düzenleme şekliniz önemlidir.

Gimp üç pencereli bir sistem kullanıyor. Bu can sıkıcı ve yeni sürümler (gimp 2.8+) için bunu değiştirmek için bir düğme var:
Gimp ana kutusunda, Windows -> Tek Pencere Modu'nu tıklayın.
Ne yazık ki Gimp 2.8'in tabletimle ilgili sorunları var, bu yüzden 2.6'yı kullanma eğilimindeyim. Bu tek pencere moduna sahip değildir, bu yüzden beş saniye geçirin ve pencereleri hiçbir şey örtüşmeyecek şekilde düzenleyin.

Adım 4: Bazı Çizim ve Eskiz Yapın

Bir tablet bir fareden çok bir kağıt parçası gibi olsa da, hala küçük bir fark vardır ve çizim için kullanmaya alışmak biraz zaman alır. Zaten bir tablette beklediğiniz yeri çizebileceğinizi düşünüyorsanız, bunu atlayın.

karalama
Tablete alışmak için kendinize bazı egzersizler ayarlayın. Gibi şeyler:
- Düz kenarlı bir kare çizin (düz kenar aracını da kullanmayın)
- Mümkün olduğunca yuvarlak daire çizin
Bunlar için büyük bir fırça, genellikle ~ 10px'de sert kenarlı bir fırça kullanmaya eğilimliyim. 1024x768 boyutunda orta bir tuval üzerine çizme eğilimindeyim.
Yazmak
Sonra yazarken elinizi deneyin. Sadece eğlenmek için bir hat fırçası alın, yavaş ve dikkatli bir şekilde çalışın ve neler yapabileceğinizi görün.
kroki
Serbest çizimi de deneyebilirsiniz. 2-3 piksellik ince bir fırça alın ve eskiz yapın. Açık ve koyu çizgiler yapabileceğinize dikkat edin.


Neden?

Bu üç alıştırma, dijital sanatta ihtiyacınız olan her türlü motor kontrolünü temsil eder:
- Düz çizme yeteneği (karalamalar)
- Sorunsuz çizim yeteneği (karalamalar)
- İstediğiniz yere çizim yapabilme (Yazma)
- Basıncı kontrol etme yeteneği (eskiz)

Adım 5: Çizim Başlatma (anahatlar)

Bir çizime başlamanın birçok yolu olsa da, ana hatların çok kaba bir taslağı ile başlama eğilimindeyim. Bunu ayrı bir katmanda yapıyorum, böylece çizimin geri kalanında çalışırken açıp kapatabilirim.

Kale için çok katmanım vardı. Biri yaklaşık anahattı, Biri çizdiğim gerçek kaleydi ve üçüncüsü kılavuzlardı. Küreler ve silindirler çizerken, gitmelerini istediğiniz yere bir kutu çizmek genellikle yararlıdır.

Bu iblein büyük kısmı bazı kutuları ve silindirleri çizip gölgelendirecek, bu yüzden ana hatlarını çizerek başlayalım.
Kutular için kolay. Düzenli (ish) bir altıgen ve bazı ara çizgiler basit bir kutu oluşturur. Perspektif çizgileri kullanılarak daha karmaşık / doğru olanlar yapılabilir.
Silindirler biraz daha zordur, ancak bir kutu çizip sonra üst ve alt kısımları elipslere dönüştürürsek, yine de oldukça kolaydır.

Bir şeyleri kağıda çizmek için bildiğiniz herhangi bir teknik burada çalışacaktır. Oulinleri çizmek için kullandığınız yazılımda bir araç kullanmak istiyorsanız, devam edin. Gimp bize kolay bir yol sağlamaz (sanırım gfig eklentisini saymazsanız)

Bu iblein geri kalanı için, burada gösterilen son kutu ile bir kutu ve bir silindir içeren çalışacağım. Onları nasıl güzel bir şekilde gölgeleyebileceğimize bakacağız.

Adım 6: Gölgeleme: Doldurun

Çoğu nesne opaktır, bu yüzden nesneyi bir siluetini nötr gri renkte yaparak başladım. (Renk hakkında daha sonra konuşacağız)

Böylece yeni bir katman oluşturun, gölgeleme olarak adlandırın ve orta boy bir fırça ile renkte şekil verin. Opak olacak şekilde sıkıca bastırın. Ana hatları kapatın ve ne kadar düzensiz olduğuna şaşıracaksınız. Bu yüzden bir fırça ve silgi ile dolaşın ve temizleyin. Ardından ana hatları tekrar açabilirsiniz.

Adım 7: Gölgeleme Yöntemi 1 (Çizim ve Leke)

Onları yapmanın tek bir yolu olan birkaç şey var. Gölgeleme ile, hepsini listelemememin birçok yolu var. Ama benim kullandığım bunlar.

En önemlisi, gölgeleme katmanı üzerinde çalışmayı unutmayın. Yanlış katmana bir şey çizdiğinizde bu doğru bir acıdır. Bunu yaparsanız, tekrar yapmanız gerekip gerekmediğini değerlendirin, kesin yapıştırın veya yok sayın.

Eskiz ve bulaşma ile, basitçe, eskiz ve bulaşın. Onu tanımlamanın başka bir yolu yok, bu yüzden resme bir göz atın.

Şeyleri iyi lekelemek zaman alır ve kenarların üzerinden geçmemek için biraz özen gösterir, bu yüzden acele etmeyin.

Adım 8: Gölgeleme Yöntemi 2: Aydınlatma Fırçaları

Gimp'in fırçaları normalde arkasında ne varsa yer kaplar, ancak bunun yerine ışıklandırma uygulayabileceğiniz bir seçenek vardır.
Bu, araç seçeneklerinde bulunabilir. Varsayılan olarak 'Normal' ile doldurulmuş olan açılan kutuyu arayın
Bunu Sert ışık olarak değiştirin (veya etrafta oynayın ve hepsinin ne yaptığını görün. Her biri yararlıdır).

Bu fırçayla ilgili en iyi şeylerden biri şeffaf bir şeye boyamayacağıdır. Bu yüzden dış kenarları temiz tutma konusunda endişelenmenize gerek yok.

Hala toparlanmak ve geçişlerin olması gerektiği gibi olduğundan emin olmak için bu yöntemde leke kullanıyorum.

Adım 9: Boyama

Bunun kısmen renk olduğunu düşündün mü? Hayır! Şimdi renk katıyoruz.
Bu yüzden yeni bir katman oluşturun ve istediğiniz rengi renklendirin (fırçayı 'normal' renk karışımına geri döndürmeyi unutmayın). Renk katmanını gölgeleme katmanının altına koyun ve gölgeleme katmanını 'sert ışığa' ayarlayın. Opaklığı değiştirmek isteyebilirsiniz.

Bu noktada yönergeleri kapatma eğilimindeyim.

Adım 10: Gölgeler

Şu anda nesnelerimiz yüzüyor. Onların çevreleriyle etkileşim kurmalarına ihtiyacımız var. Bunu yapmanın yolu bir gölge eklemektir.
İnsanlar yıllarca ortam tıkanıklığını, gölgelendirmeyi, gölgeleri ve benzeri şeyleri tanımlayarak geçirebilirler. Bu yüzden doğru olanı yapın. İşte birkaç ipucu:
- Nesneler birbirlerine yaklaştıklarında veya köşelerde kararırlar. (ortam tıkanıklığı olarak bilinir)
- Gölgeler ışıktan uzak (duh!)

Bunun dışında, ışığın onları nasıl etkilediğini görmek için etrafınızdaki nesnelere bakın.

Adım 11: Ölçeklendirme

Bunlar dijital resim yapmak için ihtiyacınız olan temel araçlardır. Diğer her şey yaratıcılık, araçlarla akıllıca çalışma ve biraz yaratıcılık meselesidir.
Aynı araçlar dağlar, tüyler ve her şey için de geçerlidir.

Yine de pratik yapmak gibi bir şey yok. Bu yüzden bu öğreticiyi okumak yerine, aslında bazılarını deneyin.

İlgi̇li̇ Makaleler